ANAMARÍA GARZÓN MANTILLA

Bitácora de arte contemporáneo. Reflexiones sobre proyectos culturales, reseñas de libros, galería de exhibiciones visitadas y apuntes de ideas en proceso.

Bosques (húmedos) Tropicales

Todo espacio de arte tiene que ser primero un bosque húmedo tropical. La idea es del artista Raphael Montañez, que no pensó en una reproducción literal, sino en la posibilidad de que las relaciones vitales de la naturaleza ocurran también en los espacios de arte. Esta primera exhibición de Khôra parte con la misma intención: especular sobre las relaciones que…

Registros Terrestres

Fuera de la voz personal del autor existen voces que ponen en un nuevo contexto a la anterior. Sin lastimar al autor, a su voz; sino multiplicándola. Y esto enriquece la narración. Lo que fue para el autor un mundo, para el visitante es ahora un universo. Registros Terrestres es una muestra que nace de la colaboración de doce fotógrafos,…

Cartografía de Resistencia

En la contemporaneidad, la condición de lo sublime no está marcada solo por el encuentro con la belleza o con una fuerza desestabilizadora, sino también con el develamiento del horror y la fascinación por lo extraño. Lo dice Simon Morley [1] y creo que ese horror y ese extrañamiento, convertidos en material de descomposición, en ejercicio de repetición, suplantación o artificio, están…

William 

En museos que guardan grandes obras maestras y tienen sus pasillos más famosos atestados de gente, a veces hay rincones que esconden tesoros. En una esquina silenciosa del pabellón egipcio del Metropolitan Museum of Art, hace un par de años, caminando luego de horas de trabajo en la Watson Library, encontré una de esas piezas: William. Un pequeño hipopótamo entre…

Años 90: el principio de múltiples fines. 

Los noventa empezaron con la  caída de un muro y terminaron con la caída de dos torres. La década en que Fukuyama anunció el fin de la historia trajo consigo una serie de imperativos que distan de la sociedad disciplinaria narrada por Foucault y se aproximan de forma aterradora a la sociedad del rendimiento, descrita por Buyng-Chul Han. No estamos…

Invisibles 

“For millennia, man remained what he was for Aristotle: a living animal with the additional capacity for political existence; modern man is an animal whose politics calls his existence as a living being into question” Foucault, The History of Sexuality Hay algo irresistiblemente pictórico en las fotografías de Misha Vallejo (Ecuador, 1985). Algo que recuerda a los claroscuros de Caravaggio y a la…

El devenir del paisaje

La construcción de lo real, la experiencia mediada, la tensión del paisaje, el desplazamiento son temas que se repiten a lo largo de la trayectoria del artista Pablo Cardoso (Cuenca, 1965). Hay también una insistencia permanente en la pintura. Todo eso se encuentra en las obras que se reúnen en la exhibición Teoría para actuar antes de tiempo, curada por…

El tiempo, en tiempo real

Posiblemente el jetlag sea una de las formas más brutales de sentir el tiempo. Esa despiadada sensación de ruptura en la cual la mente asimila el desplazamiento temporal, pero el cuerpo está desorientado. Con seis horas de sueño robadas, 14 horas de avión encima y sólo dos días para ver más de 300 obras de la Bienal de Venecia (2011), encontrarse con The…

La traición de lo sublime

Hay obras de arte que juegan con ventaja sobre el espectador. Están diseñadas para doblegar las defensas y producir míticos encuentros con lo sublime. Son difíciles de leer con distancia, porque desde la primera mirada aturden los sentidos y dirigen las ideas. Eso ocurre con Pollen from Hazelnut, de Wolfgang Laib (Metzingen, Alemania, 1950). La instalación tiene diferentes versiones, la que…